La escritora neoyorquina-granadina cuenta con más de 80 libros publicados entre poesía y ensayo, su obra ha sido traducida a diez idiomas e incluida en antologías internacionales. Ha recibido prestigiosos galardones y reconocimientos. Como artista plástica, su trayectoria es igualmente prolífica con exposiciones individuales y colectivas en museos e instituciones de Europa y América.
Hablamos con ella sobre literatura y arte con motivo de “Alma y agua”, que se expone hasta el 30 de septiembre de 2026 en Valderrubio y a partir del 2 de octubre de este año en Baza.
¿Cuál es el proceso de escritura de Ivonne Sánchez-Barea?
Escribir y poner sobre el papel, contextualizar ideas, sentires, emociones, pensamientos, experiencias, en muchas ocasiones lo hago desde el lugar del otro: un «yo» que es un “nosotros” o, un “tú/ él o ella”. Igualmente puede ocurrir a la inversa, un “él/ella, tú o nosotros” que también es el “yo” como individuo, ente y/o ser humano.
Aprendí precozmente a observar, analizar, pensar y en muchas ocasiones a resolver problemas personales y de conjunto, fuesen familiares, sociales, laborales, etc. Esos ejercicios han hecho quizás que vea las realidades con un amplio espectro. Sin embargo, en lo referente a las temáticas poéticas o ensayísticas, suelen ser esgrimidas desde la emoción y las circunstancias vividas, como actor o un ente más entre las sociedades, desde lo particular y/o, desde los conjuntos.
¿Cómo y por qué escribir?
Agrupar temáticas, escribir o pintar sobre ellas, desde una organización mental, conlleva disciplina, constancia, horas de consultas, investigaciones, indagaciones y trabajo, siempre con la formulación ética de lograr por mí misma, e, independientemente de intereses externos como: editoriales y/o galerías de arte convencionales.
Soltar el hilo o, los hilos de ovillos que todos tenemos en nuestros pensamientos y, tejer con palabras, versos que dejen en los lectores: sensaciones, la reflexión universal e individual, las preguntas, es o son quizás el ejercicio para el cuál nací y con el que hasta ahora se justifica en mi caso particular la existencia.
Recientemente ha obtenido diversos y merecidos reconocimientos literarios. ¿Cómo ha vivido estas experiencias?
Durante las últimas tres décadas he producido más que en las cuatro primeras. Reconocerme a mí misma en la misión creadora para el mundo, fue en 1960, a muy corta edad. Tuve que sortear largos, serios y diversos impedimentos para llegar a realizar tareas que creía y creo he de dejarle al mundo. Siento que tan solo soy un instrumento atravesado para dejar ecos en los demás. El propio mundo, la civilización actual discernirá su validez.
Llegué al punto de sentir la necesidad de poner a prueba esa validación y así fue como me presenté a concursos formales, alcanzando algún reconocimiento de alguna localidad pequeña del territorio español. A esos otros premios principales, importantes y de renombre, altamente remunerados, me presenté con diversos trabajos, encontrando que ya tenían destinatarios. Mi destino no está por ahora en ninguna de las patrias con las que estoy vinculada: ni Estados Unidos por nacimiento, ni Colombia, ni España, por ser hija de sus conciudadanos, aunque llevé viviendo 52 años en este país, y haya crecido y vivido niñez y adolescencia en América.
¿Considera Internet un aliado o un enemigo? Creemos que contar sus vivencias puede animar a otros escritores y artistas.
Las redes sociales a muchas personas puede que las perjudique. Considero que en mi caso no ha sido así. Ya en 2010 concursé en el Caribe y en 2011 fui reconocida en la Academia Dominicana de la Lengua Española. En 2014, por la Academia Il Convivio, fui nombrada miembro de número y publicaron mis trabajos poéticos y pictóricos. Recalco que ha sido por esos espacios virtuales por los que llegaron hasta mí la información de diferentes convocatorias. Escogí ese país, dado que logro leer y discernir.
Pues bien, me presenté en 2024 al Certamen Internacional de Metapoesía, obtuve el Accésit por el libro “Piel”. A continuación, al Premio Internacional de Artes y Ciencias Filosóficas con tres libros: uno bilingüe español/inglés, otro sólo en español y uno bilingüe español/italiano.
Fui galardonada con el 1.° Premio en la sección de libros publicados en lengua extranjera. Repetí y me presenté en 2025. Volví a ser reconocida por otro libro bilingüe. También en 2025 me presenté a otras convocatorias en Italia. La mayoría en las secciones del extranjero con poemas y pinturas, en Bari, Foggia, Milán, Roma, etc., obteniendo distintos galardones.
También se ha involucrado a su vez en la organización de premios y ha recibido numerosos cargos honoríficos de Academias.
El Presidente del Premio Internacional Gabriel Galloni, ese mismo año, me nombró Vicepresidente del Premio Internacional para España, con el fin de convocar el Premio en versión de lengua castellana/española y organizar la ceremonia de entrega en Granada. Así fue, se llevó a cabo este pasado 12 septiembre de 2026 y así se logra. He recibido mucho y me satisface igualmente dar… Entregamos lo que el jurado bilingüe desde Italia y el Presidente del Jurado consideraron y eligieron como los mejores trabajos. Fueron convocados más de 3.500 personas por las redes, y se presentaron desde Hispanoamérica, Estados Unidos y España.
Otros cargos honoríficos en los que se me ha nombrado en 2026 a manera de reconocimiento han sido: Miembro Honorífico de la Academia Griega Farsala, Miembro de la Academia Internacional Roma, Miembro Honorífico de la Academia Patriótica Nacional Antonio Nariño, que se suman a mi membresía en calidad correspondiente de la Academia Boyacense de la Lengua, única filial de la Academia Colombiana de la Lengua y Miembro de Número de la Academia Europea de Metapoesía y de la Academia Il Convivio desde 2024.
Sabemos que haber sido finalista en 2025 y 2026 del Premio de Poesía Dama de Baza es un orgullo para usted, pero casi podría quedarse en anécdota sabiendo que está alcanzando tal reconocimiento en Italia, y en las dos disciplinas, Arte y Poesía.
Me presenté a otras convocatorias en Italia, como: Divinamente Donna, Premio Internacional Leopoldo Sedar Senghore (Milán), San Severo (Puglia), concediéndome diplomas, placas y medallas. Obtuve premios como: “Masha Amini” de poesía (2026); en pintura “Renata Perillo” de Ció Che Caino Non Sa, (2025); el Premio Internacional de Artes y Ciencias Filosóficas L.A. Seneca (2026), por el libro en inglés: “90 seconds and Eternity”; el Premio Especial Internacional de Artes Literarias Juan Montalvo, por el libro en español: “Apátridas/éxodos”, el cuál había sido presentado en 2025 al Premio Internacional Casa de América desde mi calidad de colombiana, sin ninguna mención.
También en enero de 2026 me presenté a la convocatoria de los Premios Internacionales de Academia Poesía y Arte Apolo Dionisíaco de Roma, apoyado por la Universidad de Roma, la ciudad de Roma y el Instituto de Cultura
Italiana de Nueva York con dos poemas y dos pinturas, donde he obtenido reconocimiento por el poema «Aria» y por la pintura en técnica de acuarela de la serie “Alma y agua” con título «Bahamas». La ceremonia de entrega se llevará a cabo en la Biblioteca Nacional de Roma el próximo 5 de diciembre.
Validar mi obra poética y artística en otro país que no es ninguno el de mi origen, ni el de mi nacimiento, ni en mi lengua materna, conlleva para mí el soporte moral, existencial y emocional, para como decía al comienzo, justificar mi existencia.
¿En qué momento se encuentra usted como poeta, con sus circunstancias vitales?
Respondo desde la hondura del pensamiento y la emoción, desde la realidad inconmensurable que me está impidiendo la continuidad escrita en papel y en pantalla debido a una enfermedad degenerativa, cuya deriva veía llegar, y, motivo por lo que me apresuré lo máximo que pude escribiendo y publicando todo aquello que creo era necesario y dejar cerrada una etapa. Quizás se iniciará otra. No quería, ni quiero dejar incompletos mis discursos poéticos, cerrar dejando una obra completa y coherente.
No quería, ni quiero dejar en el olvido imágenes que se agolpan y están entre la mente, las cuatro paredes y el techo, englobando mis días como cúpula de prismas, desde la esencia que soy. Quizás con la IA sólo como herramientas de transcripción, logre continuar con la poética, pero confieso que no tengo costumbre de dictar, y he de ejercitarme en ello, o, quizás no, y sean esos últimos títulos: “Aleteos, derrotas y renuncias” (aforismos), “Gratitud” y el poemario “Silencio”, todos de 2025, el cierre a la prolífera producción poética junto a la ensayística que con las colecciones “Caleidoscopio” e “Iluminata verba”, donde realicé análisis de autores vivos de diversas nacionalidades y que escriben en lengua española, el colofón.
Como artista plástica ha estado y está inmersa en la organización de diversas exposiciones. Háblenos de ellas.
En cuanto a la pintura, mi pasión, la disciplina primera, mi visión de la naturaleza, la mujer desde y con el trazo y el color, la pandemia hizo que retomara con ahínco las herramientas y los soportes: pinceles, papel, lienzos, acrílicos, óleos y acuarelas.
Nacieron series como, “Mujer y naturaleza”, “Círculos de confinamientos”, expuestos en el Centro Carmen Jiménez de La Zubia en 2022, en la retrospectiva “Mujer, conciencia y cosmos”. La serie “Mujer Gaia”, cuya muestra estuvo en la Sala Thyssen del Museo MAYTE SPINOLA de Jaén en 2023.
Las acuarelas de la última colección “Alma y agua” han estado expuestas al público en CI de Cájar, Casa Museo de Federico García Lorca en Valderrubio y Casa de la Cultura de Baza, y a la espera de la confirmación en otras localidades de la provincia de Granada y otras provincias y comunidades autónomas. Todo se gestiona por mi parte y a costa de mi bolsillo. La mano hacedora a la hora de colgar y descolgar, gracias a mi esposo y compañero de vida. Yo ya no puedo hacerlo como antes. Las obras, esta colección de acuarelas llevan a los espectadores a observar cómo pasé de adentrarme en detalles de la post pandemia que por disciplina me impuse a mí misma para que mis manos siguieran los trazos dirigidos, realizando rostros mucho más definidos que en el siglo XX, con la intención de dejar esas colecciones de óleos como testimonio de un tejer imágenes como palabras, poemas sobre lienzos.
Ahora, desde 2024, trabajo desde y con manchas de acuarelas sobre papel, en el hallazgo de las pareidolias, donde el cerebro juega encontrando y creando formas sueltas, jardines llenos de color. Pigmentos y color saturado y puro, a lo largo de mi creación en estas más de seis décadas, cuya intención es el estímulo inconscientemente del cerebro, con el fotón y la energía que se desprenden, para llegar hasta el/los mundos desde mi cosmovisión particular: micro y macrocosmos y a espectadores sensibles, quienes reciben cargas energéticas. Siento que tengo esa responsabilidad hacia la humanidad.
¿Ivonne Sánchez-Barea seguirá creando en esta etapa vital?
Seguiré creando, pintura, poesía, ensayos, hasta que me lo permita mi envergadura. O, quizás requiera de un acto de valentía y otro de humildad, para renunciar a la continuidad, conformarme con lo alcanzado, que es más de lo que imaginé y, que no es poco, aunque me duelan las “patrias”, quienes no quieren ver, leer, y conocer más allá de sus propios intereses político/económicos, político/sociales, delimitando quiénes sí y quiénes no entrarán en sus círculos de “poder”.
¿Te imaginas ponerte en mi lugar?
